近日，“大河之音·晋风传承”余秀琴拜师许月英座谈会暨汇报演出周年庆典在山西省太原市举行。来自山西文艺界的艺术家、非遗保护工作者以及河曲民歌、二人台爱好者齐聚一堂，共同见证这场非遗传承活动。整场活动聚焦国家级非物质文化遗产——河曲民歌、二人台的传承与发展，在大河之音与晋风传承中，呈现出一场致敬匠心、赓续晋韵的艺术盛会。

座谈会现场（苏敬 摄）

当天，国家级非物质文化遗产项目二人台代表性传承人、一级演员许月英亲临现场。数十年来，她深耕河曲民歌、二人台艺术，把毕生心血倾注在黄土地的艺术传承之中。她独创的“许派花花腔”婉转悠扬、独树一帜，在唱腔技法上融汇“夹说带唱”“打嘟噜”等独门技艺，博采晋剧“嗨嗨腔”之长，使河曲民歌、二人台形成鲜明的艺术特色。在传承实践中，她一直秉持“学艺先学德，做戏先做人”的古训，言传身教、立德树人，为二人台培养了一批又一批后辈人才。

一年前，余秀琴怀着对河曲民歌、二人台的热爱，正式拜入许月英门下，成为其亲传弟子。余秀琴是地地道道的河曲人，从小听着许月英演唱的二人台录音长大，经常参加业余演出班子走乡村、下基层。为了进一步提高专业水平，她后来考入山西省戏校系统学习，曾参加“晋冀陕蒙”四省区二人台大赛并获奖，也曾登上央视“村晚”舞台。拜师一年来，她虚心求教、勤学苦练，从唱腔技法、舞台表演到艺术理解、艺德修养都有明显进步，真正做到了“学其艺、承其德、践其行”。

师徒携手亮相舞台（苏敬 摄）

艺术的生生不息，根在传承，魂在传人。非物质文化遗产要想穿越时空、历久弥新，离不开一代又一代代表性传承人的坚守与接续。而师徒相授、口传心授，正是民间艺术最古老、最有效的方式，它传递的不只是技艺精髓，更是艺德标高、文化温度和精神根脉。

座谈会上，79岁的许月英讲述了自己的从业经历和舞台实践唱法。作为“许派唱腔”的开创者，她现场以曲为例讲解“花花腔”演唱艺术，通过真假声自然融合、鼻咽腔共鸣等方式拓宽音域、美化音色，使声音既有穿透力，又不失圆润，并深情演绎了《大红公鸡毛腿腿》等经典曲目。余秀琴坐在老师身旁静静聆听，不时为老师打拍配合。谈到弟子时，许月英对余秀琴的人品、天资和一年以来的进步给予充分肯定，认为她从经典唱腔的打磨到《走西口》《大红公鸡毛腿腿》等曲目的演绎都已见成效，专业水平提升明显。面对老师的赞誉，余秀琴郑重承诺：今后将以师为范、以艺立身，恪守弟子本分，勤学苦练，守正创新，让河曲民歌、二人台艺术更贴近时代、贴近群众。

活动现场，多位艺术名家题词赠墨，表达对河曲民歌、二人台传承事业的支持与祝福。一封封贺信、一幅幅墨宝，字里行间都是对非遗传承的深情祝愿。

艺术名家现场赠墨（苏敬 摄）

在活动的第二阶段，余秀琴展示了自己一年来的学习成果，并与多位艺术家共同为观众奉上精彩演出。从《走西口》“花花腔”的细腻，到《大红公鸡毛腿腿》“打嘟噜”的俏皮，她的演唱既有河曲民歌的原汁原味，也展现出年轻传承人的蓬勃朝气，赢得现场阵阵掌声。随后，晋剧、民歌、二人台、朗诵、口技等多种艺术形式轮番登场，整场活动在浓郁的晋风古韵中圆满落幕。

余秀琴汇报演出现场（苏敬 摄）

当前，传统文化保护传承与创新发展迎来新的机遇，河曲民歌、二人台也站在新的发展节点上。以老带新、以艺传情，守传统之本，创时代之新，正成为非遗传承发展的重要路径。许月英用一生将河曲民歌、二人台的独门技艺凝练成“许派”体系，毫无保留地传给弟子余秀琴；余秀琴则以敬畏之心勤学苦练，在一年之内让这份黄土高原上的艺术瑰宝在山西省城舞台再放光彩。非遗不是博物馆里的化石，而是活在师徒之间的呼吸与脉动。只有当老一辈艺人“教得下去”，年轻一代“接得上来”，古老的二人台才能从黄河岸边走向更广阔的天地，让大河之音不绝于耳，让晋风薪火生生不息。（记者 席兆平）